Dans l'atelier de Tzuri Gueta : quand les étudiants d'IFA Paris explorent l'innovation matière
Publié le 31/03/2026
Comprendre la matière, c’est comprendre la mode. À travers une visite de l’atelier du designer Tzuri Gueta, les les étudiants de Kent State University actuellement en échange à IFA Paris, ont découvert comment l’innovation textile peut ouvrir de nouvelles perspectives créatives, entre artisanat, expérimentation et design contemporain.
Installé au cœur du Viaduc des arts, lieu emblématique des métiers d’art à Paris, le studio de Tzuri Gueta explore depuis plusieurs années les possibilités d’un matériau surprenant : le silicone. Utilisé dans ses créations de bijoux, d’accessoires, de textiles ou même d’objets design, ce matériau devient un terrain d’expérimentation permettant de repousser les limites traditionnelles de la mode.
Explorer la matière et repousser les frontières de la création
Le travail de Tzuri Gueta se distingue par une approche expérimentale où la matière devient un outil narratif. Grâce à son expertise avec le silicone, il crée des pièces uniques qui explorent des textures et des formes inédites. Le silicone permet ainsi d’imiter l’aspect du cuir, du bois ou encore de créer des textures hybrides.
Loin d’être limité à une seule application, ce matériau offre une grande liberté d’expérimentation : accessoires de mode, bijoux sculpturaux, textiles techniques ou objets décoratifs
La visite de l’atelier a permis aux étudiants d’observer concrètement le processus de création, depuis la recherche matière jusqu’à la réalisation finale. Entre démonstrations techniques, échanges sur les méthodes de travail et découverte de pièces développées pour des maisons de Haute Couture, cette rencontre a mis en lumière l’importance de la recherche dans les industries créatives.
Cette capacité à transformer la matière ouvre un champ d’exploration particulièrement riche pour les étudiants en mode, qui découvrent de nouvelles façons d’aborder le design textile.
“It was really amazing to get to see all of the different textiles that he works with. I really liked one where he was connecting the French lace with lace from Ireland.” Explique une étudiante
Comprendre la matière et comprendre la mode contemporaine
Aujourd’hui, l’innovation matière joue un rôle central dans l’évolution de la mode. Qu’il s’agisse de développement durable, de textiles intelligents ou de nouvelles techniques de fabrication, la connaissance des matériaux constitue un levier essentiel pour imaginer les créations de demain.
Pour les étudiants en stylisme comme pour ceux qui se destinent au marketing ou au management de la mode, comprendre les enjeux liés à la matière permet d’appréhender plus finement les évolutions du secteur : nouvelles attentes des consommateurs, innovation produit, hybridation entre mode et design.
Cette visite s’inscrit dans une approche pédagogique qui vise à connecter les étudiants à l’écosystème créatif parisien, en leur donnant accès à des professionnels dont le travail contribue à redéfinir les contours de la création contemporaine. Observer, expérimenter, comprendre : la formation en mode ne se limite pas à l’apprentissage technique, elle implique également de développer une culture visuelle et une sensibilité aux matières, de savoir lire les signaux qui reconfigurent l'industrie.
Ce que l'atelier de Tzuri Gueta rend concret — l'idée que les matières deviennent un langage créatif et stratégique à part entière — s'inscrit dans une transformation bien plus large à l'œuvre dans la mode aujourd'hui. Nous avons exploré les grands signaux de cette évolution dans notre analyse des tendances mode 2026 : Deep Tech, circularité, émotions.


