Esta entrevista al joven diseñador creativo Kit Seng Lei es exclusiva: se trata de la primera de una serie, la primera a un nuevo talento formado en ambas escuelas de IFA Paris, en China y en Francia - explicaciones, hechos y datos.Colección Polly Pockets de Kit Seng Lei

Michel Temman: Naciste en Macao. ¿Nos podrías contar algo sobre tu infancia y adolescencia allí? ¿Por qué decidiste irte a Shanghái años después?

Kit Seng Lei: Mi nombre, Kit Seng Lei, es la transliteración de mi nombre Cantonés. Sí, nací en Macao, China, y me crié en Macao, una pequeña región administrativa muy especial al sur de China. Como todos sabrán, a Macao se la conoce como “Las Vegas Oriental.” Es famosa por sus casinos y por su desarrollado, turismo pero no tiene ninguna tradición en cuanto a diseño de moda se refiere. Esa fue la razón por la que me mudé a Shanghái yo solo cuando tenía 18 años. Cuando estaba en la escuela secundaria siempre imaginé Shanghái como una gran ciudad de lo más cosmopolita, así que no me costó mucho decidir realizar mi sueño de convertirme en diseñador de moda allí. Tras finalizar mi Bachelor en Diseño de Moda en el campus de Shanghái de IFA Paris, tuve la suerte de conseguir una beca completa para el Máster de Diseño de Moda Contemporáneo de IFA Paris en su campus de París. Y así es como he vivido y estudiado en París durante más de un año. Ahora ya me he graduado en el Máster de Diseño de Moda Contemporáneo de IFA Paris.

M.T.: ¿Qué fue lo que te condujo hacia el mundo de la moda y el diseño creativo exactamente?

Colección Polly Pockets de Kit Seng LeiKit Seng Lei: Me encanta la moda desde que era niño. Creo que mi pasión por la moda surgió naturalmente cuando era pequeño, aunque no recuerdo que me sucediera nada en especial que, repentinamente, disparara mi interés por la moda. Pero era uno de esos chicos a los que les encantaba jugar con las muñecas Barbie y vestirlas. Le rogaba a mi madre que, en vez de juguetes, me comprara revistas de moda y VCD de los desfiles de moda. Crecí con el sueño de ser parte del mundo de la moda siempre en mi mente y, afortunadamente, eso no cambió. Para mí, probablemente la libertad de cómo vestirme y el entusiasmo de crear nuevas piezas de moda me impulsaban, porque creía que ambas áreas, el estilismo y el diseño, carecían de expresión propia. Y la moda es uno de los modos más sencillos de expresarse, porque necesitamos usar ropa todos los días y tenemos elecciones y estilos limitados. También, el diseño de moda es un modo muy visual de contar historias y conceptos, pero es diferente de otras vertientes. La moda siempre ha estado al servicio de la vida humana, por lo que creo que es más accesible y viable.

M.T.: ¿Cómo definirías tu estilo y creatividad? Y, ¿me dirías cuáles son tus referentes en el mundo de la moda, tus iconos?

Kit Seng Lei: Mi firma, en términos de creatividad en la moda, son mis diseños de grabados y mi combinación de colores. Veo mi ropa como un lienzo en blanco, y luego uso la tecnología digital para hacer grabados en ella para lograr un cierto efecto visual. Realicé un trabajo en prácticas para una empresa de modas en Shanghái a la vez que cursaba mi bachelor allí y tuve que hacer grabado tras grabado cada día durante varios meses porque era ayudante del diseñador de grabados. Esa experiencia me mostró cómo los diferentes grabados en las telas pueden cambiar la visualidad de una prenda y me hizo enamorarme de la creación de grabados. Y también me encanta usar y mezclar colores. Quizás es porque vengo de un país relativamente conservador, y en cuanto a diseño se trata, me gustaría crear un contraste. Me gusta algo que pueda llamar la atención rápidamente a través de los grabados y los colores. No tengo un referente específico o iconos en la moda. Por ejemplo, mi última colección Polly Pocket estaba completamente inspirada en el estilo de los noventa. Me inspiré en la ropa de diario que veía en las fotos e intenté rediseñar los elementos de un modo contemporáneo. A diferencia de la Polly Pocket, desarrollé una colección de ropa para mujeres antes de llamarla Street Samurai tomando como referente a los guerreros tradicionales japoneses. La consistencia entre mis colecciones se encuentra en mi habilidad para la creación de grabados y para la combinación de colores.

M.T.: ¿Qué te aportó IFA Paris en términos de saber-hacer, conocimientos y visión?Colección Polly Pockets de Kit Seng Lei

Kit Seng Lei: Le agradezco muchísimo a IFA Paris todas las habilidades, técnicas y conocimientos que me han enseñado en la escuela. El Bachelor en Diseño de Moda me enseñó las técnicas y conocimientos básicos sobre el diseño de moda en el campus de Shanghái y, luego, el Máster en Diseño de Moda Contemporáneo en París expandió mi visión y me hizo profundizar en la moda. En el curso de Bachelor, obtuve las habilidades básicas para convertirme en un diseñador de moda, aprendiendo dibujos, drapeados y marketing. En el curso de máster disfrutamos de algunas clases que no solo se enfocaban en diseño sino también en estilismo, fotografía en la moda y mucho más. IFA Paris me ayudó de verdad a explorar mi creatividad de muchas maneras distintas y me permitió absorber las diversas culturas en la moda y no quedarme solo en mi propia burbuja como diseñador. Las clases de empresariales, como desarrollo de marca, posicionamiento y distribución, también me hicieron entender más sobre cómo funcionan las marcas de moda en la industria a día de hoy. Fue muy útil para mí absorber este saber-hacer antes de enfocarme en desarrollar mi propia etiqueta en la moda o, en un futuro, trabajar para empresas en el mundo de la moda.

M.T.: ¿Cuáles fueron los retos de tu última Colección? ¿Cuáles eran los deseos y objetivos de la colección?

Colección Polly Pockets de Kit Seng LeiKit Seng Lei: Para mí, el mayor desafío en mi última colección fue que tuve que dejar de pensar. Nos dieron 5 meses para terminar nuestra colección final. Era bastante tiempo para hacer una colección. Pero en un proceso tan largo, las nuevas ideas seguían llegando y siempre quería añadir elementos en las prendas o rediseñar las prendas anteriores. Obviamente, el pensar demasiado podría fácilmente conducirme a un diseño excesivo. Y tener demasiadas ideas en cuanto al aspecto podría, de alguna manera, empobrecer el diseño. Pero bajo la dirección de mi mentor, Jean-Marc Chauve, traté de acotar mis ideas y, al final, conseguí una colección de la que me sentí satisfecho. Mi colección de graduación se llamó Polly Pocket. Estaba inspirada en uno de mis juguetes favoritos que solo existía en los años 90. Concebí esta colección como la última expresión de mí mismo como estudiante de moda. Quería que tuviera un vínculo personal conmigo mismo. El estilo de los años 90 y el espíritu del amor libre en la colección me representaban como persona. Mientras desarrollaba esta colección, seguía diciéndome a mí mismo las palabras que había escuchado antes sobre el diseño de moda: "¡Esto no es un trabajo, esto es una vida!", y por tanto debía divertirme con ello. Mi objetivo era transmitir un mensaje de amor y alegría a través de la colección.

M.T.: ¿Tienes algún proyecto nuevo para el futuro?

Kit Seng Lei: Ahora no estoy diseñando ninguna nueva colección, sino intentando encontrar un trabajo en prácticas en París. Me gustaría involucrarme en la industria de la moda tan pronto como sea posible tras estos 5 años de estudios. Aunque he realizado trabajos en práctica en Shanghái, me gustaría ganar más experiencia en París. Como el ambiente de París es totalmente diferente al de Shanghái, todavía me pregunto qué puedo aprender y ofrecer aquí.

También entrevistamos a Jean-Marc Chauve sobre la colección final de graduación de Kit Seng. Como mentor de Kit Seng, Jean-Marc nos dio muchas ideas sobre el trabajo del joven diseñador. Su entrevista se puede leer aquí: Entrevista a Jean-Marc Chauve

Si deseas ver todos los looks de la colección de la graduación final de Kit Seng, visita nuestra galería de imágenes de este desfile de modas: Desfile de Modas de la Graduación 2017 - Máster en Diseño Contemporáneo (Galería de Fotos)​​​​