Bachelor en Diseño de Moda

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Bachelor de IFA Paris acreditado por IDEL como "International Bachelor"

  • DURACIÓN: Programa de 3 años en inglés
  • CAMPUS: París, Shanghái, Estambul
  • FORMATO: Flexible
  • FECHA DE INICIO: Septiembre 2017
  • CRÉDITOS ECTS: 180
  • CUOTA DE INSCRIPCIÓN: €150
  • MATRÍCULA/AÑO: €8.400 en París ¥85,000 en Shanghái, €7.400 en Estambul
  • LIMITADO A: 25 estudiantes por clase

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"Este programa de estudios es completo, intensivo y apasionante"

Requisitos de Admisión:

  • Un mínimo de 18 años de edad
  • Educación Secundaria Obligatoria (ESO) o equivalente
  • Nivel de inglés IELTS 5.5 o TOEFL IBT 65 (o equivalente), o prueba de estudios en inglés, en caso de estudiantes no nativos de la lengua inglesa
  • Solida motivación por la Moda
  • Entrevista (en el campus o a través de Skype)

Documentos a aportar:

  • Rellenar el formulario de solicitud online
  • Último expediente académico
  • Copia del diploma de la Escuela Secundaria o su equivalente
  • Carta de Presentación
  • Currículum Vitae
  • Foto de pasaporte tamaño carné
  • Copia del pasaporte

El curso está dividido en 3 talleres o Ateliers de una duración de 30 semanas académicas cada uno. Cada atelier comprende agrupaciones de módulos específicos estructuradas alrededor de varios temas.

Los 3 Ateliers corresponden a 3 niveles identificados en el Marco de Educación Superior. El curso está diseñado de acuerdo con los principios del Convenio de Bolonia y, una vez completado, acredita a los participantes con un total de 180 ECTS (60 ECTS por Atelier o año).

El fundamento subyacente bajo el desarrollo de este curso es permitir a los estudiantes una total inmersión en un entorno que imita las condiciones de trabajo que se encontrarán en un estudio de moda. La estrategia de evaluación se basa en encontrar el equilibrio perfecto entre evaluaciones sumativas y formativas a fin de mejorar habilidades, no sólo en aquellas asignaturas troncales sino también en proyectos de planificación y gestión de tiempo. Los proyectos se llevan a cabo simultáneamente en todos los módulos con el fin de mejorar las habilidades transversales de los estudiantes, permitiéndoles relacionar competencias.

El primer atelier se desarrolla durante el primer año del Curso de Bachelor. En el Marco de los Programas de Educación Superior, el primer Atelier equivale a un Nivel 4 de Educación Superior. Los estudiantes siguen asignaturas troncales o comunes a fin de descubrir el universo de la moda. Adquirirán las habilidades básicas en el diseño, confección, moda digital e historia de la moda con el objetivo de sentar las bases pedagógicas de su curva de aprendizaje.

Diseño de Moda 1:

En la primera entrega de este grupo de módulos, los estudiantes descubrirán las técnicas esenciales del diseño de moda:

Cómo esbozar figurines de hombres y mujeres, así como dibujos técnicos para cada tipo de prendas de vestir
Cómo usar colores y gamas de color adaptándolos a la moda
Cómo diseñar impresiones digitales e integrarlas en una colección de ropa

Cómo desarrollar una metodología de investigación creativa y exacerbar su curiosidad y creatividad
Cómo expresar sus inspiraciones e ideas a través de collages de ideas, ilustraciones, estilización y portfolios profesionales completos

Cómo elaborar y estructurar un plan de colección 

Taller de Moda 1:

El diseño de moda no se trata solamente de conceptos abstractos, y la creatividad debe venir respaldada por la experimentación práctica y los estudios técnicos. En esta primera entrega del Taller de Moda, los alumnos experimentarán diferentes métodos de teñido y técnicas de estampados, trabajarán en la confección de siluetas a través del estilo, descubrirán y analizarán a diversos Artistas y Diseñadores a través de la asistencia a ferias internacionales, o del trabajo en la implementación de concepto y desarrollo en el Módulo de Diseño de Moda.  

Diseño de Moda Digital 1:

Dominar el software adecuado es absolutamente esencial en la industria de la moda actual: es necesario diseñar bocetos técnicos exactos, y presentar ideas y diseños de una manera profesional. En la primera entrega de este módulo, los estudiantes aprenderán los fundamentos del Photoshop, el Illustrator y el In-Design.  

Creación de Patrones y Drapeado 1:

El conocimiento de la moda estará incompleto sin un buen entendimiento de la confección. En la primera entrega de este módulo, los estudiantes descubrirán los dos métodos principales para la creación de ropa: el diseño de patrones y el drapeado. Los alumnos aprenderán a crear patrones directamente desde medidas corporales o desde el drapeado a un maniquí, según las propias técnicas de confección de IFA Paris desarrolladas por dos de nuestros propios profesores a lo largo de 2 décadas. Al finalizar el primer nivel, los estudiantes serán capaces de diseñar patrones estándares de faldas, camisas y vestidos.  

Producción 1:

Los diseñadores de moda tienen que imaginar todos los detalles y acabados de las prendas que crean, por eso dominar el proceso de producción de la ropa es tan importante. En el primer nivel, los alumnos aprenderán los diferentes métodos de costura y acabados de forma gradual para elaborar prendas completas, como faldas y camisas.  

Historia de la Moda y Cultura:

Conocer el pasado y comprender el presente para crear el futuro. Como ocurre con todos los sectores creativos, la moda es cultura y, por ello, es esencial conocer su historia y desarrollo antes de ser capaces de visualizar las direcciones por las que transcurrirá en un futuro. A través de conferencias, investigaciones y presentaciones de archivos, los estudiantes descubrirán la evolución de la moda a lo largo del tiempo y analizarán las obras, el estilo y la inspiración de los diseñadores de moda más importantes con especial atención a los maestros de la moda internacional de los últimos cuarenta años.

El segundo atelier se desarrolla durante el segundo año del Curso de Bachelor. En el Marco de los Programas de Educación Superior, el segundo Atelier equivale a un Nivel 5 de Educación Superior. En esta etapa de su experiencia de aprendizaje, los estudiantes son invitados a desarrollar su creatividad a través de la experimentación. Temas específicos, como moda masculina, ropa para niños o talleres de tejido se desarrollarán a través de módulos inter-conectados. El objetivo pedagógico es mejorar el pensamiento crítico de los participantes. 

Diseño de Moda 2:

En la segunda entrega de este módulo, los estudiantes aplicarán los conocimientos adquiridos durante el primer año, y experimentarán nuevas inspiraciones y conceptos gracias a diversos proyectos de moda, incluyendo una colección de ropa masculina, una colección de accesorios, una colección de ropa para niños y transformaciones textiles. Tendrán que adaptar sus ideas personales a diferentes tipos de productos y segmentos de mercado, y entender cómo acomodar su propia creatividad a las principales tendencias de moda. 

Taller de Moda 2:

En relación con el módulo Diseño de Moda 2, los alumnos continuarán explorando varias técnicas y métodos prácticos que pueden mejorar su expresión creativa. Los estudiantes experimentarán bordados, plisados o métodos textiles que les permitan imaginar productos de moda más elaborados. También tendrán la oportunidad de colaborar con proveedores profesionales y talleres externos para familiarizarse con la gestión de la cadena de suministro, la cual es una parte importante del trabajo de un diseñador de moda. 

Diseño de Moda Digital 2:

La segunda parte de este módulo está diseñada como un taller de apoyo al desarrollo de las creaciones realizadas por los estudiantes en el módulo Diseño de Moda, así como en el Taller de Moda. En esta etapa, los estudiantes se guiarán por sus instructores con el fin de evaluar qué software es el más adecuado según sus necesidades creativas y personales. El objetivo es experimentar y encontrar la mejor herramienta para generar portfolios de diseños de moda y presentaciones que reflejen las propias identidades de los estudiantes.

Creación de Patrones y Drapeado 2:

Avanzando en Creación de Patrones y Drapeado 1, este módulo permitirá a los estudiantes aprender a combinar enfoques bidimensionales y tridimensionales con el objetivo de encontrar la mejor metodología para crear los patrones para cualquier tipo de prendas de vestir. Los alumnos experimentarán cómo adaptar la confección clásica de pantalones, chaquetas entalladas, kimonos y mangas raglán para crear los patrones de sus diseños más creativos. 

Producción 2:

Como en el módulo de Creación de Patrones y Drapeado, el objetivo principal del segundo nivel del módulo de producción es empoderar a los estudiantes para que sean capaces de elegir y practicar la mejor estrategia de producción y métodos de acabados, con el fin de maximizar la calidad de las prendas terminadas que los estudiantes tendrán que producir. 

Producto de Moda Digital:

Es muy importante mantener a los estudiantes al día sobre los últimos cambios en la industria de la moda. Mientras que el software desarrollado por Lectra es un soporte habitual en la producción de moda, la impresión en 3D es una tecnología novedosa destinada a ser inevitable en el futuro. En este módulo, los estudiantes aprenderán el uso básico de Lectra y de un software gráfico para 3D con los que experimentarán más adelante en la realización de proyectos de moda.

Tecnología Textil:

La tela sigue siendo la principal materia prima en el mundo de la moda, por ello es esencial para los estudiantes de moda tener un profundo conocimiento de los productos textiles. A través de conferencias, estudios y talleres, los alumnos aprenderán cómo se producen las telas a partir de las fibras de tejidos y géneros de punto, entenderán sus distintas características, texturas y calidades, y experimentarán sus mejores usos para la producción de prendas de vestir según sus especificidades. 

Marketing de Moda 1:

Aunque creativa, la moda es una industria. Así, el diseño de moda también se ve afectado por una estrategia de marca, una segmentación de mercado o un precio de posicionamiento. En este módulo, el estudiante aprenderá las herramientas básicas de marketing y explorará los factores claves que llevan al éxito a una marca de modas.

El tercer atelier se desarrolla durante el tercer año del Curso de Bachelor. En el Marco de los Programas de Educación Superior, el tercer Atelier equivale a un Nivel 6 de Educación Superior. En el proceso final de su experiencia de aprendizaje, los estudiantes se enfocarán en expresar su propia voz como diseñador. A través del desarrollo de una Mini-Colección, se estimulará a los alumnos a pensar en términos de creatividad personal, y buscar adecuadas técnicas de confección, contemporaneidad y una proposición de ventas y posicionamiento únicos. El objetivo final es preparar un portfolio de modas único que se utilizará como un peldaño en la búsqueda de empleo dentro de la industria o para acceder al Curso de Postgrado en IFA, denominado "Diseño de Moda Contemporáneo". 

Diseño de Moda 3:

El objetivo principal de la 3ª entrega del módulo de diseño de modas es crear una colección completa y profesional de moda femenina o masculina, según un tema asignado. Cada alumno tendrá que desarrollar sus propios conceptos e interpretaciones, diseñar siluetas incluyendo accesorios, desarrollar un plan para una colección y crear completas fichas técnicas de 4 a 6 prendas que serán producidas por los propios estudiantes. Al final del proceso, los alumnos tendrán que presentar su portfolio de colección de moda a un jurado profesional. 

Diseño de Moda Digital 3:

En la última entrega de este módulo, el objetivo principal será apoyar el proceso de diseño de moda, y elaborar un diseño personal y creativo para el portfolio de la colección final. 

Creación de Patrones y Drapeado 3:

En este módulo final, los estudiantes deberán elaborar de 3 a 6 prototipos a partir de la colección que ellos mismos han creado. Los alumnos llevarán a cabo una investigación sobre volúmenes, buscarán la metodología adecuada para desarrollar patrones del modo más eficaz y finalizarán los patrones de las prendas de moda que tendrán que producir tras una sesión de pruebas o fitting con modelos.

Producción 3:

En el módulo de producción, los estudiantes tendrán que buscar y elegir las telas más adecuadas, identificar los mejores métodos de cosido y soluciones de acabado a fin de producir sus prototipos del modo más profesional posible.  Al final de este proceso, la mejor colección y prototipos serán seleccionados por el jurado para ser exhibidos en el desfile de moda anual del Bachelor de Diseño de Moda de IFA Paris. 

Marketing de Moda 2:

Mientras se continúa explorando las principales teorías de marketing y su práctica, los estudiantes tendrán que definir una estrategia de marketing para su colección final que incluya un mercado objetivo, precio de posicionamiento, distribución y estrategia de comunicación.