2018年1月26日 - 这是高级时装时装周,同时也是1月份马拉松式巴黎时尚展的最后一天,其中包括了男装时装周和2018-2019冬季系列的展示秀。

这是IFA Paris为展示6位学生新一代的创意而举办的时装秀,参与展示的学生是来自世界各地的当代时装设计硕士课程的学生。这6位参与的学生是在前一周由时尚专业评审团评选出来的,评审的标准是衡量他们的创造力和展示一致性收藏和品牌项目的能力。Cynthia Arias

在时装秀舞台上,6种风格各异的系列为当今的时尚自由提供了一个崭新的视野:

来自泰国的Ruktam Srinakarin从他对“拼贴画”,当代建筑设计和国际政治对每个人生活的影响中的研究中构建了他的设计系列灵感。设计当中融合了温和和好斗这两种不同元素的剪影,以及浪漫和街头装的风格,高级时装刺绣与解构羽绒服相结合,飘柔平纹细布覆盖着盔甲式紧身胸衣。

Ruktam Srinakarin来自印度的Jessica Khanna重塑印度的传统纱丽并增添巴黎式的时尚感。Jessica亮片刺绣和生动色彩的纱丽与民间常见的纱丽设计风格相距甚远,她给纱丽黑色剪影赋予了一个非常流畅和不对称织物褶皱的设计构想。这些纱丽带有完美的修身长裤,并有从石头和巴黎建筑所产生的灵感所打印而成的图形,略带柔和的细腻以及抽象的黑白刺绣。虽然如此,但Jessica也不忘记使用印度手工编织的棉质来彰显印度手工艺品的独特魅力。

来自香港的Mei Po Ng的服装设计为大家带来了一个与众不同的服装概念,她的设计作品旨在诠释千禧一代的质疑,并融合由社交媒体所带来的浪漫志向和生命节奏。她的无性别作品富含层层叠叠的棉花,垃圾网,18世纪时尚的狭条花边,补缀,装饰效果,还有丝绸透明薄纱与金属配件强烈配搭所产生的火花。我们可以通过这些轮廓中注意到似乎隐藏着来自日本和韩国的风格,但有时看起来又像是桑巴舞者的服饰。

当我们提及来自菲律宾的Justine Belano ,她秉着大众时尚市场的经验,走出了相反的道路,并将日本的Wabi Sabi思想运用到当代服装的缝纫当中。一些来自泽西的棉织物和羊毛针织物被拆散后,再以随机的方式重新进行组装,创造了极简主义的服装架构,而中性和粉状的颜色表达出一种柔软和细语的感觉。然后巧妙地用塑料靴子和奇怪的金属配件来隐藏这些细微的线圈。Mei Po Ng

来自墨西哥的Cynthia Arias,也许是受到长期在洛杉矶工作的熏陶,启发了她的创造灵感。这位年轻的设计师采用奢侈和高级时装的图形,同时注入了街头服装的能量和加州人被压抑的现代性特质。她的无袖套衫是由精致的蕾丝制成的,有时亮片或绣花会溜滑在氯丁橡胶克里诺林裙衬和巴洛克式的褶皱下,还有一件被卷曲的的简单T恤或白色男士衬衫。对Cynthia来说,夸张化永远还是不足够的。

来自尼泊尔的Chandani Pradanang使出杀手锏,她用纺织物随机的褶皱来中和硬朗的西装结构,使用图案延伸的想法来勾画出设计的轮廓,灵感来自出现在80年代的16世纪的肖像。在这个设计系列里,Chandani充分利用了她出色的色彩天赋,并带来了一系列意想不到和异常复杂的色彩配搭。我们IFA Paris热爱他们的才华,我们期待看到这些设计师出现在世界各地不同时装秀上,并展示自己的设计作品。

请欣赏我们2018年当代时装设计硕士课程的完整视频:

 

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